摄影作品后期处理有哪些步骤?
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好二三四
摄影主要分为前期和后期，前期就是拍摄的过。前期考验的是大家的技术，技术方面主要是构图取景、调节设置参数等等。前期拍摄之后，数码相机主要是记录下当时环境的原始样貌。尤其是风光摄影，相机拍下来的风光跟你看到的必然会有一定的差距，毕竟数码相机无法达到人眼的精度和还原能力，所以我们还需要通过后期进行加工。
做照片后期用ps，AdobePhotoshop，简称“PS”，是由AdobeSystems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。
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1、色温：色温应该被很好地理解。那些过于官方的解释怕大家太难理解，所以我在这里简单解释一下。事实上，简单来说，色温主要用于调整图片的颜色。如果你想降低色温，K值会升高，如果你想提高色温，K值会降低。大多数时候，我们会通过调整色温来营造一种画面氛围。例如，我们想创造一个温暖的环境氛围，我们可以将色温调整到低K值，使图片中的光线变暖变黄，达到我们想要的效果。
2、高光，阴影：为什么要把它们放在一起？事实上，高光和阴影是两个相反的概念。接触过化妆的仙女对这两个词应该并不陌生。摄影“亮点”和“阴影”与化妆“亮点”和“阴影”的含义大致相同。粗略地说，高光是物体最亮的部分，而阴影是物体最暗的部分。我们使用的所有照相机都是由感光元件成像的，但是所有的感光元件都有自己的感光范围。当拍摄环境中光源的亮度超过这个感光范围时，我们拍摄的照片会曝光过度和曝光不足，这相当于“高光和暗阴影”。
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白平衡—色温和色调调整
曝光—曝光补偿、高光和阴影修复
降低噪点—对raw格式照片后期时
镜头校正—畸变、暗角和色差
细节—锐化，纹理增强
对比度—色阶调整和曲线工具
图像修正—拉直和裁切
微调—色彩调整和选择性增强
1.白平衡
白平衡的英文为White Balance，其基本概念是“不管在任何光源下，都能将白色物体还原为白色”，对在特定光源下拍摄时出现的偏色现象，通过加强对应的补色来进行补偿。合适的相机白平衡必须考虑光源的“色温”，即白光的相对温度或冷度。我们的眼睛非常善于判断不同光源下的白色，但数码相机在自动白平衡(AWB)方面往往有很大的困难——而且会产生难看的蓝色、橙色甚至绿色的阴影。理解数字白平衡可以帮助你避免这些色彩投射，从而在更大范围的光照条件下改善你的照片。简单地调整好白平衡通常可以使照片的颜色得到最大的改善。一个不正确的白平衡会使你的照片颜色发生转变，并能显著降低对比度和色彩饱和度:
2.曝光
一张照片的曝光是极其重要的，虽然这主要取决于前期拍摄时相机的设置，有时候我们已经尽可能的获得准确的曝光，然而还是不尽如人意，因此在这一步，我们需要对曝光进行调整：
▶直方图
在使用数码相机拍摄图片时，图像直方图可能是要熟悉的最重要的概念。直方图可以告诉你你的照片是否被正确地曝光，光照是强烈的还是平坦的，以及什么调整是最好的。
3.降低噪点
如果你使用高ISO进行拍摄，那么后期时你可能需要这一步。首先，在任何其他图像编辑之前，降噪是最有效后期处理手段
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关于这个问题，天人影像根据多年经验进行整理回答，希望对你有所帮助！
首先：要和作者沟通，先了解清楚作者自己想要的风格，效果，先确定自己想要的风格，之后就朝着这一个方向去调；
其次：分析照片存在的问题，需要怎么样去解决这个问题；
再次：就是开始调色，重新构图等操作，无论是调色温、饱和度、降噪，对比度等，都是为了最终想要的效果；
最后：就是照片输出了，再次与作者沟通，看看还有哪些是需要调整的。
