初一下学期美术教学工作总结

　　随着新课程改革进程的加快，高中美术鉴赏课程也应随之改革，充分发挥这门课程的美育功效。但是，在高中教学中，美术鉴赏课程的教学现状令人堪忧，与新课程教学标准的要求存在较大差距。

　　一、整合美术教育资源，满足学生实际需要

　　新课改要求我们教师要善于开发和利用资源，提高美术课教学效率。美术包含的范围非常广泛，并不是一本教材就可以全部涵盖的。因此，教师可以充分搜集古今中外的名篇佳作，将其整合在美术鉴赏课中，充分发挥美术的美育功能，展现不同时期美术作品的主要特点，让学生对美术产生深刻的认识。例如，针对国外的美术作品，可以按照原始社会、奴隶社会、中世纪时代、文艺复兴时期、十七世纪的欧洲、十八世纪的近代欧洲等时间顺序，来介绍国外著名的美术作品，加强学生对美术发展史的全面了解，提高学生的美术鉴赏能力。

　　二、密切联系学生生活，拓展美术教学空间

　　在高中美术教学中，教师要充分利用生活中的实物和现象，为学生提供丰富的美术素材。如标识设计、海报、工艺品、建筑物、雕塑等，都可以适当融入到美术教学中。这些实物不但是生活中随处可见的，而且能引发学生的审美联想。例如，为了深化艺术主题，可以用音乐、影视资料、故事讲述等方式创设教学情境，充分调动学生的参与兴趣，激发学生的欣赏热情。同时，教师要注重加强美术课与生活实践的有机结合，促使学生在综合学习过程中积累相应的社会文化知识，深化美术学习经验。

　　三、培养学生鉴赏兴趣，激发学生学习动力

　　让学生自发地参与到教学活动中，兴趣是至关重要的.。在鉴赏课上，教师要将学生兴趣的培养放在首位，加强师生互动交流，把握学生的心理，挖掘美术作品吸引学生的因素激发学生鉴赏美术作品的兴趣。这样一来，不仅有利于拓展学生视野，丰富知识储备，更有助于课堂教学的深入开展，提高课堂教学的效率。例如，为了提高学生欣赏国画的兴趣，教师要注意挖掘国画的艺术魅力，引导学生感悟国画的思想意境，比如花鸟画展现了大自然的真谛，人物画给人一种传神的感觉，山水画则体现了山水的诗情画意，可以说国画就是中国古代画家借物抒情的工具，仔细品味会别有一番风味。美术鉴赏需要用眼看、用心品，所以教师在艺术作品的选择上要坚持能够打动学生、吸引学生的原则，只有作品吸引学生的眼球才能打动学生，让学生产生学习的动力。

　　四、开展探究实践教学，发挥学生的主动性

　　传统的美术教学过于追求“立竿见影”的效果，所以教师总是强调让学生在45分钟时间内做到“一课一得”。这样紧凑的课程安排，实质上却没有取得多少成效，课堂效率比较低，也不利于学生个性化的发展。因此，在美术鉴赏教学中，教师要鼓励学生开展研究性学习，并通过理论和实践相结合的方式，指导学生从被动接受者转变成主动获取者，而教师要充当好参与者和指导者的角色，协助学生完成探究活动，充分发挥学生的主观能动性，使学生主动合作交流。例如，在教学“园林”时，教师可以引导学生开展实践活动，通过分析教材、介绍背景资料、出示教学目标，让学生明确今天的教学主题为“古代造园艺术的审美精神”，然后将主题细化为三个学习单元，并给学生介绍每一个单元的目标和操作方式，制订相应的学习评价细则；然后分课时开展教学，将资料进行收集、研读、比较、归纳、总结后，落实到每一个小组，每个小组明确分工协作，通过团结合作的方式进行研究性学习，并在课堂上提出自己的感受与体验；通过学生的校园写生，可以更加细致地捕捉每一个美的瞬间，从而更好地体会什么是“人与自然和谐统一”这一造园理念；最后，让学生以小组为单位进行作品的整理和交流，还可以展示学生成果，由教师进行评价或学生互评，充分激发学生的学习兴趣，树立学生的自主意识。

　　总之，高中美术鉴赏教学应加强理论和实践的有机结合，真正转变传统的教学理念，注重激发学生的学习兴趣，提高学生的自主性和主动性，提升学生发现美、感受美、享受美、创造美的能力，充分陶冶学生的审美情操，真正让高中美术鉴赏教学绽放新的精彩。